El próximo 8 de julio se alza el telón en el Patio de Armas del Castillo de Peñíscola para inaugurar la 28ª edición del Festival de Teatro Clásico, ya consolidado como una cita cultural imprescindible del verano en la Comunidad Valenciana. Organizado por la Diputación de Castellón, el festival reúne propuestas de todo el país que reinterpretan los clásicos desde miradas contemporáneas y reivindican el patrimonio teatral universal. 

Nathalie Poza y Pablo Derqui protagonizan 'Un tranvía llamado deseo', de Tennessee Williams, una obra cumbre de la dramaturgia norteamericana que, bajo la dirección de David Serrano, se representará en el Teatro Español de Madrid del 12 de junio al 27 de julio. María Vázquez, Carmen Barrantes, Jorge Usón, Rómulo Assereto, Mario Alonso y Carlos Carracedo completan el reparto. "Hacer esta obra es un reto inmenso, que afronto con ilusión y respeto" (David Serrano).

“Fuga de Pretoria” es un filme protagonizado por Daniel Radcliffe basado en hechos reales pero traducidos y representados en los relatos sobre el escape de dos sudafricanos blancos encarcelados en el año de 1978 en la Prisión central de Pretoria por trabajar en operaciones del proscrito partido de Nelson Mandela, el Congreso Nacional Africano.

El viernes 16 de mayo tuvo lugar la “Spanish Film Celebration”, la fiesta del cine español en el Festival de Cannes, un evento de encuentro entre personalidades del séptimo arte organizado por Campari y Bululú. Esta celebración, que reunió un importante número de talentos del cine de España presentes en Cannes, se consolida con su tercera edición, siendo ya un punto de encuentro de los profesionales de esta industria.

La capital española volvió a vestirse de gala con la celebración de una nueva edición de los Premios Europa Multicultural, consolidándose como uno de los encuentros más prestigiosos del continente en el reconocimiento a la excelencia, el compromiso y la diversidad. La ceremonia reunió a un elenco de personalidades del mundo cultural, empresarial, artístico, diplomático y mediático, visibilizando trayectorias y construyendo puentes entre culturas.

El Día Mundial del Teatro, que se celebra cada 27 de marzo, nos recuerda la importancia inmutable del arte dramático. Desde su instauración en 1961 por el Instituto Internacional del Teatro (ITI), este día ha servido como un vínculo vital entre las tradiciones escénicas y las nuevas generaciones de espectadores y creadores. El teatro, con su capacidad única para explorar la condición humana, sigue siendo un medio esencial para el diálogo cultural y social.

El Festival de cine de San Sebastián nos trajo una propuesta interesante que si casi pasó desapercibida, obtuvo la Concha de plata ex aequo a mejor dirección novel para su director, Pedro Martín Calero. Tuve la ocasión de acudir al photocall y la rueda de prensa de esta película y conocer de cerca a sus actrices protagonistas, director, guionista y productora. Ha sido todo un descubrimiento.

El regreso de Daniel Sánchez Arévalo a la Semana de Cine de Medina del Campo ha confirmado la buena sintonía entre el director madrileño y el festival, testigo de su carrera desde sus primeros pasos en el mundo del cortometraje. Su último trabajo en este campo, Pipiolos, ha resultado ganador del Premio Especial del Jurado, el Roel de Oro de la 38 SECIME.

Las quinielas estaban repartidas y no ha habido grandes sorpresas. Adrien Brody se alzaba con el premio a Mejor Actor protagonista mientras que Zoe Saldaña se convertía en Mejor Actriz de Reparto por la aplaudida Emilia Pérez. Por su parte, Anora se lleva seis premios, convirtiéndose en la ganadora de la noche ante los insólitos asistentes y los propios presentadores que quizás esperaban que “La Sustancia” encumbrara su estatus.

“Happy hour”, dirigido por los actores Nico Romero y Álvaro Monje, y protagonizado por Marcos Ruíz, Carolina Yuste (Goya a Mejor Actriz por La Infiltrada) y Vicente Vergara, tendrá su estreno mundial en la 38ª Semana de Cine de Medina del Campo, que se celebrará del 7 al 15 de marzo de 2025.

'La Música', de Marguerite Duras, es una producción de José Velasco, con Ana Duato y Darío Grandinetti como protagonistas, y versión y dirección de Magüi Mira. Se estrena el 26 de febrero en el Teatro Infanta Isabel de Madrid. La obra habla de una mujer y un hombre que acaban de firmar su divorcio. Como expresa Marguerite Duras, "'La Música' es un intento desesperado de reescribir la imposible partitura del amor”.

La trama se basa en la historia real de una agente de la Policía Nacional que, bajo el pseudónimo de Aranzazu Berradre Marín, se infiltró en la organización terrorista ETA durante los años 90, logrando desarticular el comando Donosti. La película está protagonizada por Carolina Yuste en el papel principal, acompañada por Luis Tosar, Víctor Clavijo y Nausicaa Bonnín, entre otros.

El cine de hoy, en especial el español, al hilo de la controvertida y ostentosa ceremonia de la entrega de los Goya 2025, está infectado, desde mi punto de vista, de una asfixiante ideología “progresista” y en muchas ocasiones de una sobrada reiteración y vulgaridad en el léxico y líneas argumentales de muchas de sus películas.

La cosecha de películas y series ha sido excelente este año y, para celebrarlo, los Feroz han organizado una fiesta en el Pazo da Cultura de Pontevedra este sábado 25 de enero. Las grandes estrellas desfilarán por la alfombra roja dispuesta en una carpa gigante, que se podrá seguir en directo por YouTube a partir de las 18:30. La gala, presentada por La Dani, se retransmitirá en directo a las 22:00 por La 2 de RTVE y contará con los comentarios de Bob Pop.

Atención a la siguiente frase: “Hay hombres para los que nada está escrito, a no ser que lo escriban ellos”. La frase, que bien podría aplicarse a los que escribimos diariamente columnas de opinión, es una de las que se escribieron para el guion de “Lawrence de Arabia”, esa inmensa, compleja y deslumbrante obra maestra del cine.

“El 47” se ha hecho con el galardón al Mejor Largometraje de Ficción y “Querer” con el premio a la Mejor Serie de Ficción en la 30 edición de los Premios José María Forqué. Además, la cinta de Marcel Barrena ha conseguido el premio al Cine y Educación en Valores y la serie de Alauda Ruiz de Azúa se ha alzado con los trofeos a Mejor Interpretación Masculina en Series para Pedro Casablanc y Mejor Interpretación Femenina en Series para Nagore Aranburu.

Haurire Teatro presenta Un Macbeth, una obra inmersiva que redefine el clásico de Shakespeare, trasladando la acción a un contexto moderno y con un enfoque contemporáneo sobre el tiempo, la violencia y la ambición. Dirigida por Carlos Ponce, la quinta pieza de esta compañía se estrena los días 20 y 21 de diciembre en la sala Exlímite, con una función mensual hasta junio de 2025.

Ocho Premios Goya, entre ellos los de Mejor Película y Mejor Dirección para Imanol Uribe, convierten a Días contados en uno de los trabajos más célebres del cineasta. Tres décadas después de su estreno, Uribe visita la Academia para conmemorar el aniversario de este largometraje protagonizado por Carmelo Gómez, Javier Bardem y Candela Peña.

Los Premios José María Forqué han anunciado las obras y profesionales nominados a los galardones de su 30º aniversario. Se han seleccionado de entre un total de 379 producciones, y se darán cita en la gala del próximo sábado 14 de diciembre en IFEMA Madrid Palacio Municipal, en la que se anunciarán los ganadores de estos galardones consolidados tras treinta ediciones como los premios de la industria y los primeros galardones en abrir el calendario de premiaciones.

El próximo viernes 8 de noviembre Filmin estrena "La familia en el diván" ("Mother, Couch" según su título internacional), debut en el largometraje del realizador sueco Niclas Larsson. La película, que concursó en la sección Nuevos Directores del Festival de San Sebastián, y ganó el premio a la Mejor Película Nórdica en el Festival de Göteborg, cuenta con un reparto de lujo encabezado por Ewan McGregor, Ellen Burstyn, Rhys Ifans y la actriz de "Twin Peaks" Lara Flynn Boyle.