Santi Amodeo (Astronautas, El Factor Pilgrim) forma parte, junto a Carlos Martín Ferrera (Zulo), Guillem Morales (El Habitante Incierto), Isaki Lacuesta (La Leyenda del Tiempo, Cravan vs. Cravan), Iñaki Dorronsoro (La Distancia), Jorge Sánchez-Cabezudo (La Noche de los Girasoles) Javier Rebollo (Lo que sé de Lola) y otros jóvenes cineastas de los que nadie se acuerda, de ese grupo de outsiders del audiovisual que, sin grandes aspavientos ni promociones, y aún eclipsados por las ofertas siempre cansinas de Amenábar, Almodóvar, Fernando León y sus nefandos epígonos, tratan de innovar película tras película en este yermo descorazonador que es el cine patrio, donde sólo florecen cactus chuchurridos y sin espinas, y por donde con mucha suerte, pasa de vez en cuando, fugaz como un plano alucinatorio de la Fantastic Factory, una vistosa planta rodante de las características de Cabeza de Perro.

Lo primero que llama la atención de este film es que, pese a su arriesgada puesta en escena, cuajada de recursos a medio camino entre el onirismo naif, el realismo poético, y una cierta psicodelia formal, resulta mucho más convincente en su retrato de la sociedad que nos rodea que gran parte del cine social que suele arrasar en los Goya. En este sentido, tiene bastante de declaración de intenciones el hecho de que Juan José Ballesta, protagonista de ese mamotreto revenido titulado El Bola, sea quien encabece el casting. Y todavía más que aparezca en los primeros planos de película enfundado en un polo Lacoste y con cara de no haber roto un plato en su vida.

Y es que Amodeo, que ya demostró su sensibilidad para con los personajes tangenciales en la interesante Astronautas, sabe que no hace falta ser un parado cascarrabias, una mujer maltratada, o una prostituta de folletín, para que un antihéroe cinematográfico entre en conflicto con la realidad; del mismo modo que sabe, y parece que muy bien, que tampoco es necesario cargar las tintas de manera torpona y edulcorada sobre determinados problemas del mundo actual para glosarlos, radiografiarlos, e incluso conmover con ellos al espectador.

El gran acierto de Cabeza de Perro radica, así pues, en que toca temas tan espinosos como el alcoholismo, la soledad de los ancianos, las enfermedades mentales, los trabajos basura, o la emigración sin que en ningún momento uno se de cuenta de que el realizador está contando algo más que una historia de amor tan tierna y emotiva como desconcertante en su poética.

Con apenas dos trabajos, Santi Amodeo se ha convertido en algo así como el cronista oficial de los elementos más discordantes de nuestro entorno, construyendo alrededor de la baja tolerancia de las sociedades actuales a la diferencia, un universo propio, nada pretencioso ni tremendista, capaz de estimular a un mismo tiempo el corazón y la cabeza del espectador, que como bien se encarga de explicar la brillante secuencia infográfica de apertura mediante la imagen de un cerebro palpitante, forman parte del mismo todo. ¡Ojalá todas las películas españolas sobre adolescentes problemáticos fueran así! Claro que por desgracia, todavía hay quien confunde lo rancio con el clasicismo. Y no miro a nadie.